Alda Pereira: el humor y la rebeldía



Jubilada de maestra e inspectora de Primaria, Alda Pereira (69 años) es oriunda de Tacuarembó y como artista autodidacta desarrolla, ya de mayor, una pintura  muy peculiar. Es una obra –generalmente acrílico sobre tela en pequeños formatos atravesada por el humor, contagiado seguramente por el trato de tantos años con los niños, a los que tiene aún bien presente. Pero además Alda descubre soluciones para cada obra que sorprenden por su valentía y originalidad: algunas nos resultan muy “iturrianas” aunque ella jamás ha oído hablar del celebrado pintor uruguayo Ignacio Iturria otras sorprenden por una imaginación que parece no tener ataduras –es capaz de pintar literalmente una pared de agua pero que parte siempre de un acontecimiento de su vida cotidiana, e incluso toma fotos de ciertos objetos para luego elaborar una “historia” pictórica con ellos.

Fernando Stevenazzi, docente y artista isabelino, nos ha alcanzado material y puesto en contacto con esta artista cuya obra participará de la exposición Arte naïf en Uruguay a llevarse a cabo en Fundación Unión (Montevideo) en setiembre de este año.

Renglón seguido transcribimos unas notas que tomara Stevenazzi de una charla mantenida con la artista en el pasado mes de mayo:



“Mirá, yo siempre hice carteles para los maestros en las escuelas. No me gustaba hacer algo rígido porque a los niños les gustaba algo humorístico. Por ejemplo, una mujer con los brazos muy largos y con los pies muy grandes.
Me interesa el humor y lo cotidiano, y por supuesto, también en relación a lo que a mí me pasa, lo que me gusta y lo que no me gusta.

Con el color siempre me gustó de un color vivo, llamativo, que a los gurises les llamara la atención. Pinto porque me gusta.
Nunca pude hacer lo que me gustaba. Cuando estudiante de Magisterio siempre tuve que hacer lo que me pedían. Odio las flores de la estrella federal, siempre rodeadas de un paño que nos colocaban como modelo.
Ahora me encanta y me divierto haciendo lo que hago.
Cosas cotidianas. La cama donde imagino descansar, el dormitorio, siempre con humor y nostalgia. Calles de pueblo; me gustan las casas de barrio porque tienen mucho colorido. La gente corriente, un comedor… mirá yo pienso que aún a esta altura de mi vida, pienso que a nosotros los adultos no nos es permitido jugar, saltar, vestirse como se nos dé la gana. Posiblemente  porque quienes hacen todo eso, son mal vistos. No me gusta la formalidad.
Respecto al autorretrato que he pintado. Yo diría que, este, viste que esto es un piyama, que es una prenda para andar en casa y tener que hacer algo que no me gusta: cocinar. Por eso el huevo que vuela, el perro molestando, el cuchillo...
Lo que pinto, es como una cosa de rebeldía.”

(Comentario tomado el lunes 5 de mayo a las 14 horas en una reunión de taller, en la ciudad de Tacuarembó, donde vive Alda Pereira. Textos y fotos registrados por Fernando Stevenazzi)


Arte Otro en Florida


El pasado 11 de junio de 2014 , con la presentación de la profesora Eva Ferrari, Pablo Thiago Rocca ofreció una charla sobre el proyecto "Arte otro en Uruguay" dirigida a alumnos de liceo y profesores de bachillerato artístico del Liceo Nº 1 de la Ciudad de Florida.

La charla, que se acompaña de material visual actualizado, se enmarca en las actividades que promueve la Semana de la Ciencia y la Tecnología (DICyT) en todo el país.


En la ocasión se donó un ejemplar del libro Otro arte en Uruguay para la biblioteca de la institución, como por otra parte, se viene haciendo en las demás instituciones en donde se realizan charlas y conferencias.

Agradecemos el amable recibimiento de los alumnos y docentes del liceo Nº 1.

Imagen: Detalle de la obra Virgen de Guadalupe, indiecito (talla en granito policromado) del artista floridense Juan Ángel Palomeque (1937). Fotografía de Pablo Bielli.

Recuperación necesaria



El pasado año se realizó en la Colonia Etchepare la construcción de un moderno local para la exhibición y guarda de obras de arte realizadas por los artistas internados en dicha institución, entre otros cometidos culturales. No es un lujo, es un espacio necesario que ha generado, como era de esperar, positivas expectativas en los pacientes, docentes, médicos y funcionarios de la institución.

En este nuevo espacio se venía haciendo acopio de obras de arte históricas y actuales generadas en el Centro Educativo, cuando, en febrero de este año, se produjeron las cuantiosas lluvias e inundaciones que afectaron a toda la zona y de cuyo perjuicio tampoco se libraron las piezas de arte allí depositadas.
Desde entonces, y tras varias consultas a especialistas e interesados, se intentó encontrar la mejor solución para limpiar las obras y restaurar las más dañadas en los casos que una intervención –que en general suele ser costosa- lo ameritara.

La solución vino de la mano de los propios autores y artistas de la Colonia Etchepare, que ayudados por la tallerista Isabel Cavadini, se abocaron a rescatar su propios bienes patrimoniales. Felicitamos a los artistas, docentes y funcionarios que enfrentados a una situación adversa, realmente inesperada, han sabido resolver y dar un giro feliz a esta historia. Una experiencia de la que todos sin duda tenemos algo que aprender.

Imágenes: Fotografías de pinturas de Alejandro Yanes (Canelones, 1972)